Espetáculo “7 Cidades”, de La Negra Ana Medeiros, estreia em Porto Alegre

Projeto tem apresentações marcadas para quarta e quinta-feira, 25 e 26, no Centro Cultural Santa Casa, às 20h

Se alguém, um dia, acreditou que a dança e a arquitetura não poderiam se misturar, estava erroneamente enganado. Mesmo após o falecimento, em 1985, Ítalo Calvino segue inspirando com o livro “Cidades Invisíveis” e, hoje, é tema de um espetáculo artístico assinado pela Cia de Arte La Negra Ana Medeiros. “7 Cidades” nasce na fusão entre a diretora da cia, Ana Medeiros, que assina a direção-geral, coreografias, cenário, identidade visual e figurinos do espetáculo com a formação de arquiteta e urbanista.

Como forma de celebrar a cidade de Porto Alegre e seus 254 anos, comemorados em 26 de março, a artista trouxe o cerne do livro “Cidades Invisíveis”, lido durante a faculdade de arquitetura, para o palco. Em aula, a atividade era criar uma maquete relacionando as diversas cidades que o viajante Marco Polo descreve para Kublai Khan.

“Lembro que, na época, achei desafiadora essa atividade de planificar o estado psicológico e imagético do Ítalo Calvino. À época, pensei que seria mais fácil se eu pudesse dançá-la.”

Anos depois, no palco, cada bailarina pôde criar a cidade que imaginava, com peculiaridades e sons ambiente.

Em 30 anos de carreira, Ana Medeiros conta que as duas versões profissionais divergiram por diversas vezes, como se não fosse possível cada “fragmento” conceber e gerar seus frutos numa mesma mulher. Foi com o passar do tempo e maturidade que a bailarina deixou que a arquiteta auxiliasse nos processos artísticos e, juntas, criassem a assinatura dos trabalhos desenvolvidos.

“No meu fazer artístico, tudo passa pela arquitetura. Não tem como isolar essa experiência, essa formação que eu tive, do resultado pragmático da cena do espetáculo. Abracei essa peculiaridade e essa fusão com muito amor’, explica Ana.

Por isso que o espetáculo “7 Cidades” foi pensado para ser um produto do teatro, unindo música, dança e audiovisual, além de palestras e oficinas de dança gratuitas oferecidas para alunos de escolas públicas. Já que a relação com a cidade é direta, desde o plano de fundo até a interpretação simbólica de cada uma das bailarinas. A provocação é que plateia e palco pensem e sintam os povoamentos urbanos de maneira diferentes, mas que o espectador crie a sua própria narrativa artística, crítica e/ ou de pertencimento.

Como principal vetor da mensagem, está o flamenco. Pensado como uma arte de rua, criada por povos marginalizados, a dança toca a sua essência na nova produção artística, de forma que a arte permanece em movimento e atenta às principais demandas de quem faz as cidades e grandes metrópoles. Segundo a diretora de arte, é “uma declaração de amor a Porto Alegre” sem deixar de lado os questionamentos urbanísticos de uma localidade que sofreu com a enchente de 2024.

“Falar sobre o planejamento da cidade não está no nosso dia a dia e é muito importante. Então, o projeto artístico também visa esse olhar crítico de quem for assistir, para pensar a cidade com o amor, carinho e atenção que ela merece”, finaliza Ana.

A expectativa é que o olhar humano sobressaia às criações alheias e se enriqueça com a capacidade de captar sensações e imaginar cenários de um mesmo projeto.

COMPOSIÇÃO

O espetáculo conta com a participação das bailarinas La Negra, Ana Cândida La Campanera, Bianca Benevenutto La Señora, Emily Borghetti, Luciana Meira, Patrícia Correa La Paloma e Thaís Virgínia La Sol, com direção artística de Everson Silva. A direção musical e trilha sonora original são de Paola Kirst e Tamiris Duarte, do coletivo Pedra Redonda. A captação e criação de vídeodanças e o cenário projetado são do artista Fábio Zambom. Após as apresentações (com ingressos à venda no Sympla), a trilha sonora será disponibilizada nos streamings de música e o vídeo no YouTube.